Dans cet album d'Anne Sylvestre, sorti en 1978, l'artiste nous livre une série de chansons empreintes de réflexion sur la condition humaine, le quotidien et la société. Le titre de l'album, "J'ai de bonnes nouvelles", peut sembler ironique au premier abord, tant certaines chansons abordent des thèmes lourds et profonds, mais c'est aussi une manière pour Anne Sylvestre de donner une vision optimiste malgré les difficultés. L'album combine des chansons engagées, des récits personnels et des portraits de personnages attachants, souvent porteurs d’une forme de résistance face à l'adversité. Chaque chanson est une invitation à voir le monde sous un angle nouveau, à travers des textes poignants et souvent teintés de poésie. La voix de l'artiste, douce et profonde, porte des messages de solidarité, de révolte douce et d'espoir. Les arrangements musicaux, qui allient guitare, piano et parfois des instruments plus exotiques, ajoutent à l’intemporalité de l'album, entre folk et chanson française. "J'ai de bonnes nouvelles" est un album qui laisse une empreinte forte, où l’art de la chanson rencontre les préoccupations sociales et humaines.
L'album "Une sorcière comme les autres", sorti en 1975, est l'un des plus emblématiques d'Anne Sylvestre. Le titre fait référence à une figure centrale de l'album : la sorcière, qui incarne à la fois la marginalité, la liberté et la sagesse. Anne Sylvestre utilise la figure de la sorcière pour aborder des sujets tels que l'injustice, la solitude et la rébellion contre les normes imposées par la société. Les chansons oscillent entre l’ironie, la tendresse et la colère, avec des textes très riches qui confrontent des enjeux sociaux et personnels. L'album se distingue par sa capacité à mêler des éléments de folklore, de poésie et d’engagement, tout en restant profondément accessible. La sorcière, dans cet album, n'est pas seulement une figure mythologique, mais un symbole de la résistance des femmes, un appel à revendiquer son droit à la différence et à l’autonomie. Le répertoire musical de l'album est varié, avec des influences folk, mais aussi des touches de jazz et de musique traditionnelle, ce qui enrichit la palette sonore et renforce l’aspect intemporel des chansons. Cet album est une véritable œuvre poétique et politique, un hymne à la liberté d'expression et à l’affirmation de soi.